La vidéo est un indispensable de votre stratégie marketing en 2023. Après vous avoir livré quelques conseils sur le matériel à utiliser pour créer des vidéos pour vos réseaux sociaux, voici les 5 conseils de Solid Rusk pour vous aider à débuter en montage vidéo, et maîtriser les bases du montage vidéo.
Le montage vidéo est une étape cruciale dans la création d’un contenu visuel captivant. Grâce à ces quelques conseils, vous aurez toutes les clés pour débuter sereinement.
Sommaire
La clé d’un montage réussi : l'organisation
L’organisation de vos données est la clé pour un montage réussi.
Une bonne organisation garantit un montage fluide et efficace. Voici nos deux principaux conseils, en tant que monteur expérimenté :
- Si vous avez un ordinateur qui rame, nous vous recommandons de travailler sur un disque dur externe, de préférence SSD, et de stocker l’ensemble de vos données sur celui-ci. Pour éviter tout ralentissement de votre ordinateur, veillez à configurer la création du projet sur le disque dur externe, et de travailler directement sur cette version. Cela vous permettra d’éviter les ralentissements et les saccades souvent rencontrés avec les disques durs internes. Cela libère également de l’espace sur votre ordinateur principal, permettant ainsi un fonctionnement optimal de votre logiciel de montage.
- Afin de garantir une fluidité de travail, il est impératif de bien ranger vos rushs en les classant par journées de tournage, maintenant ainsi un ordre chronologique (jour 1, jour 2, etc.). Dans ces fichiers, créez des sous-dossiers soigneusement étiquetés selon sa source (caméra 1, caméra 2, son, b-roll). Cela vous aidera notamment à faciliter la navigation pendant le montage et à ne pas vous perdre dans une multitude de fichiers mélangés.
Créez autant de timeline que nécessaire
Pour une organisation toujours plus optimale, nous vous conseillons de créer plusieurs séquences (ou timelines) offrant une flexibilité considérable lors du montage. Si votre projet implique des interviews, nous vous conseillons de consacrer une timeline à l’ensemble de ces séquences. Cette méthode facilite le dérushage et l’organisation de chaque entretien.
Dans le cas de plusieurs intervenants, consacrez une timeline propre à chacun d’eux, puis une fois que tout est prêt, procédez au dérushage de chaque intervenant dans leurs séquences respectives.
Ensuite, ajoutez une timeline (séquence) pour les B-Roll qui viendront illustrer les pitch des intervenants. Avoir une timeline dédiée vous permettra d’avoir ces séquences complémentaires toujours à portée de main.
Avec toutes ses séquences prêtes et derushées, vous pouvez désormais commencer le montage en créant une dernière timeline (le film final) pour laquelle vous pourrez piocher les images dans chacune des timelines créées au préalable.
C’est lorsque vous travaillez sur la dernière séquence de montage que vous commencez véritablement à donner une âme à votre montage.
Pensez à avoir une intro / outro dynamiques
L’introduction et la conclusion de votre vidéo sont des éléments cruciaux de votre vidéo. Là où une bonne introduction dynamique permet de retenir l’attention du spectateur et de l’inciter à poursuivre la lecture de votre vidéo, une conclusion impactante le convainc de passer à l’action (partager la vidéo, acheter votre produit, souscrire à un abonnement, etc).
Nous vous conseillons donc d’opter pour un titrage dynamique qui capte l’attention dès les premières secondes, et reflète le ton et le style de votre contenu.
Il existe des sites où vous pouvez acheter des titrages animés prêts à l’emploi qui peuvent avoir un réel impact sur votre vidéo et ajouter une touche professionnelle à vos productions.
Allez faire un tour sur https://videohive.net/ pour trouver votre bonheur.
Où trouver de la musique libre de droit pour mes vidéos ?
La musique est un élément fondamental pour créer une atmosphère immersive et émouvoir le public avec votre vidéo. Veillez à utiliser une musique libre de droits qui s’harmonise parfaitement avec l’âme de votre vidéo. Notre expert, Julien, vous propose une sélection de sites référents proposant une sélection de musiques adaptées.
Le site https://artlist.com vous propose un large choix de musique en tout genre pour tout type de contenu. Seul bémol, il faut s’abonner pour accéder à la bibliothèque.
Quel format d’export pour les réseaux sociaux ?
Lorsque vient le moment de l’export, il est essentiel de configurer les paramètres en fonction de la plateforme sur laquelle votre vidéo sera publiée.
Par exemple, les paramètres d’exportation pour Instagram diffèrent de ceux de YouTube. Soyez vigilant à cet égard et assurez-vous d’adapter les réglages en conséquence.
Chaque plateforme a ses propres exigences en matière de format, de résolution et de compression.
La règle est au format 9:16 soit une taille de 720 x 1 280 px.
Si vous optez plutôt pour le mode paysage pour des vidéos typées publicité TV, vous devrez partir sur du 16:9, soit une taille de 1 280 x 720 px.
Je préconise deux formats différents : .mov ou .mp4.
Historiquement Instagram propose le format carré 600 x 600 px également valable pour vos vidéos. Vous pouvez aussi utiliser un format vertical de 600 x 750 px dans le feed.
Attention à la durée de votre vidéo qui ne doit pas dépasser les 60 secondes.
Veillez donc à configurer correctement les paramètres d’exportation pour garantir une qualité optimale lors de la publication.
En suivant ces cinq conseils essentiels, vous serez en mesure de donner vie à vos projets vidéo grâce à un montage professionnel et captivant. Mais avoir un bon montage ne fait pas tout ! Découvrez les autres conseils de Solid Rusk pour faire une bonne vidéo.
Article rédigé par Emeline l Prête-moi ta plume
